Module création

ENTRER EN IMMERSION D'UN 
UNIVERS CHORÉGRAPHIQUE

Lors d'une semaine intensive aller à la rencontre d'un univers artistique et des processus chorégraphiques d'un artiste invité. Une semaine avec des formateurs d'exception afin d'évoluer et d'expérimenter.  L’occasion de plonger dans un vrai travail de compagnie, de connaître l’univers et la recherche d’un artiste, se mettre au service d’une idée, d’une vision de la danse, répondre aux attentes d’un chorégraphe et se confronter à d’autres danseur·euses. Une expérience à valoriser au sein de votre CV.

Contenu

1 semaine de création avec un 

chorégraphe invité·e :

  • Cie MF                                               
    • Du 19 au 23 janvier 2026
  • Nico Ricchini
    •  Du 2 au 6 février 2026
  • Jasper Navaerz             
    • Du 23 au 27 février 2026

Objectifs

  • Immersion dans l’univers du chorégraphe
  • Training intensif
  • Recherche et création
  • Travailler son réseau
  • Aller à la rencontre de nouvelles matières chorégraphiques 
  • Augmenter la connaissance de soi et de son sens artistique

Informations

Durée : 1 semaine
Volume horaire total : 22 heures
Jours de formation : du lundi au  vendredi de 10h00 à 15h30
Coût par étudiant·e : 200 € + 50 €        d’ inscription

(paiement échelonné possible)

Possibilité de faire plusieurs semaines

01

Efficacité

  • Former des interprètes conscient·es, polyvalent·es et préparé·es au monde du travail lors de cellules chorégraphiques courtes et efficaces. 

02

Accompagnement

Accompagner la transition vers la professionnalisation par la rencontre de différent·es professionnel·les et d'autres artistes, danseur·euses, professeur·euses de danse. 

03

Être créatif

Profiter de la formation ARC reconnue à l’échelle nationale et internationale, pour rendre sa créativité dynamique et adaptable.

04

Intensif

Une semaine intensive avec des formateurs d'exception afin d'évoluer et d'expérimenter. 

GUESTS 2026

Cie
MF

Chorégraphes

La Cie MF | Maxime & Francesco, compagnie basée en région Auvergne-Rhône-Alpes, initiée par les chorégraphes et interprètes F|Francesco Colaleo et M|Maxime Freixas, est investie par l’envie et le besoin de traduire en mouvement des propos auxquels chacun puisse s’identifier. 

Elle accorde une importance au développement d’un langage corporel qui leur est propre. Ils y développent un « style », singulier et hybride, à la croisée de nombreuses disciplines (danse contact/partnering, théâtre, floorwork, improvisation). 

Francesco et Maxime travaillent  sur une recherche corporelle humoristique, physique et engagée, ainsi que sur le rythme et sur l’espace dynamique qui permet d’affronter les thèmes avec simplicité, légèreté et fraîcheur. C’est une recherche approfondie sur les réactions des spectateurs et sur la justesse d’interprétation. 

Nico 
RICCHINI

Chorégraphe

Nico a reçu une formation en ballet à Lyon puis en danse contemporaine à Barcelone, au centre Varium. Au cours des dix dernières années, il a collaboré avec des artistes et compagnies de renom telles que Pepe Hevia Danza (Cuba), Fernando Magadan (Nederlands Dans Theater), Tupac Martir (Londres), Emma Martin Dance, Akram Khan Company pour la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de 2012, La Taimada, CLOD Ensemble et Lali Ayguadé Company, entre autres.

Son interprétation du solo Chotto Desh pour Akram Khan Company, lors d’une tournée internationale de trois ans, a marqué un tournant dans sa carrière : une œuvre traduite en six langues, présentée dans 85 villes et vue par plus de 110 000 spectateurs. Il a également joué aux côtés de Lali Ayguadé dans le court-métrage Timecode de Juanjo Giménez, multi-récompensé et nommé aux Oscars.

En 2020, il a repris sa collaboration avec Akram Khan Company en tant que directeur de répétition et interprète pour Chotto Xenos, puis comme danseur pour Chotto Desh lors de la nouvelle tournée commencée en 2023.

Basé à Barcelone jusqu’en 2024, Nico a également initié et co-dirigé divers projets de formation et de création en danse contemporaine, tels que FREE BODIES, FREE ROOTS, FREE PULSE et FREEZONE. Depuis, il se consacre pleinement à sa carrière d’artiste et de créateur indépendant, collaborant avec des compagnies et centres de formation à l’international.

Jasper 
NARVAEZ

Chorégraphe

Artiste de danse originaire des Philippines, Jasper a débuté à la Philippine High School for the Arts en tant que danseur folklorique avant de poursuivre sa formation à la Ballet Philippines Dance School. Il a ensuite obtenu un BFA avec mention First-Class Honours en danse contemporaine à la Hong Kong Academy for Performing Arts.

Depuis 2019, Jasper se produit avec l’Akram Khan Company dans Outwitting the DevilChotto XenosKAASH RevisitedJungle Book Reimagined et Chotto Desh. Il a également collaboré avec Ekleido, AURA Dance Theatre et la Jukstapoz Company.

Au-delà de la scène, Jasper travaille comme chorégraphe, enseignant, directeur des répétitions et artiste R&D, en collaboration avec Rambert, le Henny Jurriëns Studio, Clod Ensemble, IT Dansa, Alleyne Dance, l’English National Ballet et la Royal Swedish Ballet School, entre autres. Il reste profondément engagé dans l’art de créer des récits captivants par le mouvement, aspirant à être non seulement un interprète accompli, mais aussi un véritable conteur.

ORGANISATION 

Chorégraphes invités pour 2026 

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